"Колекция Stradivarius" представя Веско Ешкенази с любими произведения от Менделсон и Сен-Санс

Солист в третия концерт от цикъла "Колекция  Stradivarius" ще бъде един от най-обичаните български музиканти - Веско Ешкенази. Почитателите на цигуларя с нетърпение очакват неговата изява на 5 юни от 19,30 ч. в зала "България", когато той ще свири с музикантите от оркестър "Кантус фирмус" и маестро Ивайло Кринчев на диригентския пулт, научи ДУМА от Ирена Данкова. 
Романтичната програма представя шедьоври от Феликс Менделсон - Концерт за цигулка и оркестър в ми минор и Симфония №4 "Италианска", както и меланхоличната "Хаванеза" за цигулка и оркестър от Камий Сен-Санс
"Колекция Stradivarius" за втора поредна година среща меломаните с изявени български инструменталисти и техните забележителни цигулки. Поредицата се реализира в рамките на 26-ия Европейски музикален фестивал с финансовата подкрепа на Министерството на културата и Столичната община - Календар на културните събития за 2026 г.
"Моето второ аз" - така Веско Ешкенази нарича цигулката "Гуарнери" от 1742 г., с която вече над 10 години има привилегията да свири на сцената. Като дългогодишен концертмайстор на един от най-елитните световни оркестри - Концертгебау в Амстердам, музикантът получава първата си цигулка "Гуарнери" още през 2000 г., а през 2012 г. идва новата възможност със сегашния инструмент, отново на същия велик лютиер. "Тази цигулка е наистина изключителна. Тя е една от най-добрите на майстора Гуарнери дел Джезу, от неговия златен период. С такъв инструмент трябва време, спокойствие, работа и задълбоченост. Има един период, както и при хората - трябва да се запознаем, да усетим един друг, как реагираме на определени неща, на определен начин на свирене. Това са инструменти от най-висока класа и изискват много голямо внимание към натиска на струната с лъка, към отзвучаването. Това е характерно може би за първите шест месеца или година от такова запознанство", споделя прочутият български музикант.
Подобно на повечето ценни инструменти, оцелели през вековете, цигулката, с която свири Ешкенази, има интересна история. През XIX век тя е принадлежала на френската цигуларка Камила Урсо, първата жена европейка, осъществила турне в САЩ. По-късно, за почти 50 години, инструментът е собственост на легендарния Джоузеф Силвърстийн, дългогодишен концертмайстор на Бостънския симфоничен оркестър, прочут солист и камерен музикант. След края на кариерата му цигулката достига до Амстердам и е предоставена на Концертгебау и конкретно на Веско Ешкенази от частни лица, които по този начин подкрепят класическата музика.
За изявата си на 5 юни цигуларят е избрал произведения, които са важна част от артистичния му път още от неговите ранни сценични години. Веско признава, че Концертът в ми минор на Менделсон е едно от първите произведения, в които е открил за себе си усещането за звучност, мелодика и хармония, които е търсел като млад изпълнител. "Хаванеза" пък остава за него особено близка със своя романтичен и леко меланхоличен характер, както и с изящния си френски музикален облик. Цигуларят припомня и любопитния факт, че макар творбата да е вдъхновена от Хавана, Камий Сен-Санс никога не е посещавал кубинската столица, а композицията пресъздава неговата собствена представа за звученето и атмосферата на града.
Във втората част на вечерта оркестър "Кантус фирмус" под диригентството на маестро Кринчев ще представи блестящата Симфония №4 "Италианска" от Менделсон - произведение, което и днес завладява публиката със своята жизненост, изящество и ярка емоционалност. Един от утвърдените български диригенти с международна кариера, Ивайло Кринчев работи активно както в симфоничния, така и в оперния репертоар и е чест гост на сцени в Европа и Азия. От години той си сътрудничи с оперни и симфонични състави в Южна Корея, а у нас е добре познат със своя прецизен стил и внимание към детайла в интерпретацията.
"На пръв поглед симфонията има едва ли не програмен характер, но по-скоро това е емоционалната представа, която Менделсон вгражда в нея чрез картините от слънчева Италия. Музиката притежава бликаща енергия, безкрайна мелодика и добре изградена структура, което я прави толкова любима за публиката", казва диригентът. "За мен, може би, предизвикателството е да се постигне тази деликатност на звукоизвличането, която притежава едновременно енергия и онази мекота и аристократичност, която самият композитор носи като характер в себе си", споделя Ивайло Кринчев.