Иван Пенчев: С музиката си рисуваме неповторим свят от звуци и емоции

Иван Пенчев е роден в София. В семейството му няма музиканти и близките му били учудени, когато разбрали, че иска да се занимава с музика. Като ученик в Националното музикално училище "Любомир Пипков" участва в концерти у нас и в чужбина. Тогава среща известния цигулар проф. Йосиф Радионов. Двамата се харесват взаимно и Иван Пенчев завършва НМА "Проф. Панчо Владигеров" в класа на големия музикант и педагог. Основател е на камерния струнен Quarto Quartet, където свири първа цигулка.

- Г-н Пенчев, тази година Quarto Quartet отбеляза 10 години от първия си концерт в зала "България". Успяхте да се наложите с оригинални музикални проекти и висок професионализъм от световна величина. Не само привлякохте вниманието на музикантските среди, но и приобщихте голяма аудитория нови любители на класическата музика. Върнете ни към началото.

- Тръгнахме с един запомнящ се концерт през 2005 г. с челиста Джон Коен, концертмайстор на Филаделфийския симфоничен оркестър. Срещнахме се на летен курс на Нов симфоничен оркестър. И случайно се озовахме с него и останалите колеги от Quarto Quartet в една квартира. Джон каза: "Искате ли да изсвирим нещо заедно, един Брамс, квартет клавирен, например?" "О, разбира се", отговорихме ние. И... голямото приключение Quarto Quartet започна. Първите музиканти бяхме аз, Татяна Тодорова - виола, и Светлана Станчева - цигулка. На виолончелото свиреше Джон Коен, но едногодишната му творческа отпуска свърши и той си замина. Междувременно направихме няколко концерта с участието на проф. Димо Димов. По-късно към нас се присъединиха Дарина Василева - пиано, Стоян Божков - виолончело, Кристина Хинова - цигулка, и Димитър Тенчев - виолончело. Често ни гостуват най-големите имена в музикалния свят.

- С какво най-много се гордеете и с какви чувства се връщате към изминалите години?

- С това, че концертите ни у нас и в чужбина се радват на голям интерес. Признание за нашата работа са десетки престижни награди като "250 години Моцарт" (2006), "Конкурс за австрийска музика" (2008), конкурсите "М. Големинов" (2008) и "Йоханес Брамс 2010" (в Австрия), "Кристална лира" (2014), "Златна игла на Класик ФМ радио" (2015), "Златен квартет - Марин Големинов" (2016) и много други. Благодарен съм на ръководството на Софийската филхармония и специално на Явор Димитров, който ни повярва, приюти ни и ни предостави уникалната зала "България" за концерти.

- Оценяват Quarto Quartet като най-успешния български камерен състав за класическа и модерна музика. Разкажете за най-вълнуващите си срещи с меломаните.

- Гордеем се, че представихме официално България в Брюксел през 2011 г. със своя програма в зала "Йехуди Менухин" на Европейския парламент, където прозвучаха клавирните квартети на Малер, Пипков и Брамс. Квартетът има десетки успешни концерти в страната и чужбина, записи за БНР и БНТ, а музикантите са лауреати на множество международни и национални конкурси - "Х. Виенявски" в Полша, "Коциян" в Чехия, "П. Владигеров", "Музиката и земята". Често си спомням 2005-2006 г., когато по покана на сегашния директор на филхармонията Найден Тодоров, който тогава беше директор на Русенската опера, изпълнихме няколко незабравими концерта в Русе. Не мога да забравя изявата ни при закриването на Добричкия фестивал. Имаше силна буря, а ние свирехме клавирните квартети на Любомир Пипков и Малер. На фона на гръмотевиците творбите прозвучаха титанично и вълнуващо, и почти апокалиптично. А залата беше притаила дъх като в очакване на края на света... Направихме премиера на известния аржентински композитор Астор Пиацола, като изсвирихме оригиналния уникален вариант на "Годишните времена". И това - благодарение на изпълнителите на бандонеон, които каним често. Празник за публиката бяха концертите ни в НДК с "Акага" и с балета на "Вая денс студио" на Ваня Рошкова. Пазя в сърцето си още стотици вълнуващи срещи с публиката.

- Quarto Quartet въздейства на своите почитатели чрез убедителни драматургични концепции, изключителна експресия и уникално сценично присъствие. Кой и как подбира репертоара ви?

- Опитваме се да създадем у зрителя усещането, че не свирим, а разказваме, танцуваме и рисуваме за него неповторим свят от звуци и емоции, в който каним всички да се насладят на красотата на музиката. Към избора на репертоар, признавам, подхождаме доста тоталитарно. Предлагам го аз, обсъждаме го и... май досега не е имало нещо против моя избор. А той често се влияе от всичко, което се случва около нас, и това е нашият начин да изразим своето отношение. Което означава, че в изпълненията ни понякога има доста политически намек и социална нотка. Когато видим, например, че твърде малко се отдава внимание на духовното, правим проекти като "Безсмъртната година". Често свирим Опус 142, квартет от Бетовен - може би един от най-трудните и най-уникалните неща, писани за струнен квартет, който звучи доста съвременно. В репертоара ни са включени стотици класически творби, джаз и танго пиеси, премиери на съвременни композитори. Изпълняваме произведения от цялата палитра на световното класическо наследство. Голяма част от музиката, която свирим, е записана за "Златният фонд" на БНР. 

- Кога и как разбрахте, че музиката е ваша съдба и професия и ще ви съпътства цял живот?  

- "Виновник" за това е Стойка Миланова, с която се срещнахме на стълбите на старото музикално училище. Бях 5-годишен и ходех на уроци по пиано. Тя ми хвана ръката и каза: "О, страхотни пръсти за цигулар!" Уроците при нея и при баща й Трендафил Миланов бяха първият ми досег с цигулката и оттогава досега няма и не съм имал дилема с какво ще се занимавам. Първият ми концерт беше в рамките на асамблеята "Знаме на мира" и помня, че свирих заедно с Мила Георгиева.  Следват много курсове и срещи с прекрасни преподаватели и композитори.        

- Какви са музикалните предизвикателства, които Quarto Quartet ще предложи скоро на публиката си?

- Тази година имаме 11 изяви в зала "България". Готвим се за концерт под наслов "Балканска носталгия", на който каним почитателите си на 20 ноември. Той е провокиран от думите на Бела Барток, че всъщност хората дори да не знаят езика на другия, могат да се разбират чрез музиката. Идеята ни е да проследим влиянието на нотите в балканския бит и култура. На 16 декември ще изнесем традиционния си концерт "Честит рожден, Бетовен!". На него изпълняваме едни от най-красивите произведения за камерен състав на уникалния композитор, които не се свирят често на българските сцени. За трети пореден път на 21 декември ще представим "Кармен" на Шчедрин, но този път тематичното име на концерта е "Снежната Кармен", защото ще свирим в навечерието на Коледа. На 27 януари за първи път ще почетем рождения ден на Моцарт. Концертите с негова музика се харесват много от публиката, пък и ние с удоволствие изпълняваме фината му музика. Ще има много приятни изненади, а на финала ще изсвирим прекрасната "Вечерна серенада". На концерта на 23 февруари с нас отново ще свири бандонеонистът Мартин Гонзалес, който заедно с китариста Лоренсо Санчес ще са част от латиноамериканската ни програма. През март, заедно с Людмил Ангелов, веднага след концерта му в Миланската скала с Александрина Пендачанска, ще участваме в Русенския музикален фестивал. А на 31 март ще свирим отново заедно в зала "България" - ще изпълним невероятно красиво трио от Чайковски. През април, съвместно с нашите съмишленици камерния ансамбъл "Софийски солисти", готвим традиционните си "Вивалди". На 7 май ще е най-съкровената ни изява, защото ще свирим само като струнен квартет. Проектът ни е със социална препратка и се нарича "Война и мир". Виждайки какво се случва със света, отправяме нашето предупреждение към войнолюбците чрез музиката на Шостакович, която, според мен, най-точно представя, с плача на майките и бойните сцени, истинска военна обстановка. А за финал ще изпълним Първия квартет от Чайковски, който се свири изключително рядко на българска сцена. За 1 юни отново ще зарадваме малчуганите с интересна приказна програма по произведения на Сен-Санс с участието на балета на "Вая денс студио".